GLOSSAIRE

 

LES PAPIERS DECOUPES CHINOIS	LES THES DE TAÏWAN

LE MANDALA	LA PUJA	LE THANG-KA

 

LES PAPIERS DECOUPES CHINOIS Cet art populaire très répandu en Chine, remonte à l'invention du papier durant la dynastie Tang, 200 AvJ.C.-200 ApJ.C.. Il est resté jusqu'à nos jours le moyen le plus simple de décorer les maisons pour les grandes fêtes, Nouvel An, mariages, etc... Les papiers découpés sont réalisés le plus souvent dans de fines feuilles de papier rouge avec une simple paire de ciseaux et ornent les fenêtres, les portes et les murs de la maison, leurs formats vont de simples vignettes jusqu'à des formats de 77x105 cm. Chaque province chinoise a son propre registre de représentations, celles-ci s'inspirent généralement des douze animaux de l'astrologie chinoises, des scènes populaires de la campagne, des fleurs, des broderies pour les vêtements, des jeunes filles et des figures mythologiques traditionnelles. Cette tradition est restée très active dans la province du ShanXi, particulièrement dans le Nord de la région proche du fleuve Jaune. La région est très pauvre, et les papiers découpés sont un art qui permet à tous de décorer les maisons-grottes typiques de cette région. Les YaoDong sont des maisons enfouies dans le relief, et dessinées sur un modèle unique, un espace long non cloisonné, au plafond en ogive, avec une porte d'entrée flanqué d'une ou deux fenêtres, un poêle dont le conduit passe sous une plate-forme où est posé le lit. Cet habitat très rustique, sans eau courante ni toilette, donne sur une cour extérieure. Suite à une étude sur les traditions populaires dans les années 70, l'art du papier découpé a été reconnu comme l'un des arts majeurs issu des campagnes chinoises, et depuis les années 80, celui-ci est présent dans les musées. Grâce aux recommandations de Mr Huang Yong Song, directeur des publications Han Shen, qui a parcouru la Chine depuis trente ans, J&W Laxton ont pu rencontrer huit artistes, 7 femmes et un homme, qui ont tous reçu des prix récompensant la qualité de leurs réalisations, certains ayant reçu le Grand Prix National, d'autres étant reconnus au titre de patrimoine de l'humanité par l'Unesco. C'est avec une grande émotion que J&W Laxton ont pu rencontrer ces artistes, la doyenne ayant 85 ans. Leur travail aux qualités graphiques et artistiques reflète un dynamisme propre au peuple chinois et ils sont heureux de pouvoir faire découvrir et partager la beauté et la joie qui s'en dégage. Photos William Laxton - Tous droits réservés

 

LES THES DE TAÏWAN Le thé et l'art du thé est présent dans la culture chinoise depuis ses origines. Après l'Age d'Or de la dynastie Song et le raffinement des lettrés de cette époque, celui-ci s'est répandu dans toute la population et transmis jusqu'à nos jours. Taïwan est devenu depuis 1949 le pays où la culture traditionnelle chinoise a continué de se transmettre, et depuis les années 80, l'art du thé a connu un renouveau toujours plus dynamique. Le pays est réputé pour sa production de thé, le thé vert adulé par leur voisin Japonais, le Bao Zhong légèrement fermenté, le Dong Ding Wu Long, thé fermenté, le Gao Shan Cha , thé de haute montagne aux parfums de fleurs et d'acacia, le thé fermenté Bai Hao Wu Long aussi nommé Beauté Orientale au parfum de prunes, et le Tié Guan Yin, thé fermenté et fumé, sont les cinq grands thé de Formose. L'art du thé, moins codifié que celui des Japonais met l'accent sur les parfums et les saveurs naturelles du thé, où le rapport avec la nature et l'échange entre les participants s'épanouissent autour du maître de thé, une relation philosophique qui permet d'apprécier toutes les subtilités de cette "boisson de l'âme".

LE MANDALA Depuis des millénaires, les Hommes pratiquent l'art du mandala comme moyen d'expression, de transformation spirituelle et d'accomplissement personnel. Bien d'avantage qu'une simple forme, il représente la totalité et se manifeste dans tous les aspects de la vie, de la structure de l'atome aux sphères célestes, des éléments de la nature (fruits, fleurs, animaux …) aux constructions sacrées … Le mot Mandala vient du sanscrit, la langue ancienne de l'Inde et on le traduit par «cercle ». Le Mandala est présent dans toutes les cultures du monde et parmi celles-ci, Pour les bouddhistes tibétains qui accordent une place majeure aux techniques de visualisation, le mandala représente l'univers, le monde de la vie et de la mort. Les mandalas de sables colorés sont réalisés par des moines pour la guérison de tous les êtres, comme une aide à notre transformation personnelle.     Pour les amérindiens, les peintures de sable font partie des rituels sacrés de guérison et en Australie, les aborigènes réalisent à même le sol du désert des installations éphémères qui peuvent atteindre un hectare de surface.   Dans la tradition chrétienne, la rosace de la Sainte Chapelle (XVème siècle) est un exemple célèbre, construite selon les idéaux mathématiques.     Moins connus du grand public sont les tableaux d'Hildegarde de Bingen, sainte allemande du 11ème siècle, pour qui chaque mandala représentait une vision (ci-dessous, Le Choeur des Anges).

LA PUJA   La puja est le nom utilisé dans le bouddhisme pour un rituel exprimant de la gratitude envers le Bouddha, ou envers une déité. Ces rituels sont accompagnés d'instruments de musique dont les premiers, selon des documents anciens qui dateraient du VIIème siècle, auraient été les conques et les tambours. Les échanges culturels avec l'Inde permirent l'introduction d'autres instruments tels la clochette et les cymbales, l'introduction du hautbois plus tardive semblant faire suite aux relations avec l'islam. La musique des rituels tibétains peut être déroutante mais l'entrée des instruments répond à un ordre précis.

 

LE THANG-KA   Mot tibétain désignant une image sacrée sous forme d'un rouleau, destinée à être accrochée au mur et pouvant être transportée. Les motifs varient selon les fonctions dévolues au thang-ka et représentent une divinité du monde bouddhiste ou des mandalas.